图：策展人乔纳森．沃金斯向记者介绍展出作品

　　作为第四届广州三年展重中之重的收官之作─英国伯明翰艺术设计学院教授姜节泓和英国艾康（IKON）美术馆馆长乔纳森．沃金斯共同策划的第四届广州三年展主题展「见所未见」正在广东美术馆展出，通过对视觉未见之物在思维和精神上的所见，延伸出种种与观看、认知和想像相关的丰富内涵。

　　这个展览的主题既有通俗易懂的词面，也有深奥莫测的所指，是一个没有玄机的「玄机」。英文「the Unseen」的词意源于「看见、或明白、领会」，可以促成与视觉发生直接关系的智力活动，「未见」不但包含了「可见的」和「不可见的」，也指向一种对于事物本身是否存在的不确定性。「The Unseen」意译为「见所未见」。「见所未见」既出于人类肉眼视觉的有限性─「眼界」之短浅；亦暗示了人类对未知世界的好奇，以及对自然感知经验的超越。

　　展场内制造「车祸」

　　在策展人乔纳森．沃金斯眼中，艺术本质上也是一个未见的东西，一个事物、一个动作、一种行为。它之所以被称为艺术，是因为参观者把自己的想像力附着在那事物身上，让它变成艺术，而艺术本身没有任何固定形式。

　　在展场，记者看到了两辆「皇冠」汽车正在慢慢靠近，这是美国艺术家乔纳森．西佩的作品《撞车》。乔纳森．沃金斯介绍说，这是一场在安静中进行的车祸，两辆汽车每天都在缓慢地、不露痕迹地接近对方，慢到一个星期后它们才会「接吻」，一个月之后，观众再来参观时将会发现两辆汽车已经碰撞到了。

　　在乔纳森．沃金斯的叙述中，这个「车祸」是不可见的，也是可见的。因为展场内的车子速度是肉眼无法觉察的。汽车是美国文化中引以自豪的符号，中国的汽车也逐渐增多。作者正是用一种新奇的方式来展示平时熟视无睹的东西，希望通过这作品引发观众的思考，同时提出警告。

　　除了艺术家参展，还有科学家参展，如美国科学家豪若德．艾杰腾的作品《子弹穿过苹果》创作于一九六四年，他用摄影技术捕捉到子弹穿过苹果的一瞬间。

　　让月亮重编《月光曲》

　　现场还有声音艺术与表演艺术，如英国艺术家凯特．派特森的《地球─月亮─地球》把贝多芬的《月光奏鸣曲》编译成摩斯电码发往月球，然后根据从月球表面接收的信号回复重新「编排」，谱成一曲「被月亮改变过的《月光奏鸣曲》」。

　　本次主题展的参展艺术家来自二十四个国家或地区，共七十五名╱组，汇集了众多国际知名艺术家，如二十世纪最为著名的先锋派大师美国音乐家约翰．凯奇，二○一○年度英国特纳奖获得者苏珊．菲利普斯等。

　　本次展览作品涵盖了绘画、雕塑、摄影、动态影像、装置、声音与现场表演等多种艺术媒介形式，围绕「未见之物、未见之事、未见之信、未见之城、未见之变」五个关键词来呈现「见所未见」的主题，这系列作品将以对快速发展的城市文化、社会结构以及相应的人的心理结构的变化进行演绎，又是中外文化交流的一次盛会，推动当代艺术的发展。

　　该展览将至十二月十六日结束。
　　本报记者 黄宝仪 文、图