艺术家介绍：

科妮莉亚·帕克（英国）

    科妮莉亚•帕克（Cornelia PARKER），1956年出生于英国柴郡，1974-1975年就读于格洛斯特郡艺术与设计学院，1978年获伍尔弗汉普顿大学文学士学位。1980-1982年帕克在雷丁大学读艺术硕士专业。其后，她分别在2000年和2005年获得了伍尔弗汉普顿大学和伯明翰大学的荣誉博士学位。现生活和工作于伦敦。

    暴力与粉碎是科妮莉亚•帕克始终无法摆脱的形式和主题。30多年来，她总是勤勤恳恳，默默耕耘，谦虚谨慎地对待手头上的每一件艺术品。她创作出的艺术品通常富有野性美，或者看似腥风血雨却令人感觉甘之如饴。她的一些艺术创举奇妙独特，大胆不羁。她称自己为英国“迷失的一代”的一份子。科妮莉亚•帕克在英国柴郡的一个偏远的小农场长大。对于孩童时代的帕克来说，生活充满艰辛和劳累。她不得不打扫猪圈，并且要挤牛奶。“我的父亲非常渴望有一个男孩，但是事与愿违，所以我非常高兴我能充当家里长子的角色。我非常强壮，总是做苦力。”读书的时候，她开始接触艺术。她的老师是一对夫妇，会带着全班同学到伦敦参观美术馆，这大大开阔了她的视野。她当时申请了英国所有的贵族大学，但是都被拒绝了。最后，她入读伍尔弗汉普顿大学。随着她的进一步深入学习，她的知识越来越渊博，但是她也因此越来越意识到自己是一个一无所长的画家。“我还记得我当时在画那缕透过窗户洒进来的阳光，那时就沮丧得不行。”在那以后她就意识到画出来的东西怎么也比不上真实的东西。“我就想：我不想去描绘某些东西，我想那些东西是真实的东西。”直到大学毕业时，她才真正意识到自己真正的兴趣所在。她会在厨房的炉子上把铅煮沸，然后浇铸科隆、兰斯和巴黎圣心大教堂的模子纪念品。接着她开始更为“疯狂”的行为——压碎、压平和破坏物品。她喜欢用“直觉”这个词来反复描述她的作品。艺术先行，理念在后。“我认为你的潜意识远比你的意识感知的多，所以我相信潜意识。我创作时只管先完成艺术品，在过程中我就会更加清楚地理解这件艺术品的意义。”

    个展：2010可疑的声音，波罗的海当代艺术中心，英国盖茨黑德　/2008乔姆斯基概要，白教堂美术馆，伦敦　/2008—2007永无止境，秘鲁利马艺术馆以及伊康画廊，英国伯明翰　/1995或许（与蒂尔达·斯温顿合作）蛇形画廊，伦敦　/1991冷暗物质：爆炸视图，伦敦奇森黑尔画廊以及巴黎霍滕丝·斯塔尔美术馆　/群展：2012耶路撒冷秀，阿尔·曼穆尔当代艺术基金会，耶路撒冷　/2010连线：20世纪绘画，现代艺术博物馆，纽约　/2008第16届悉尼双年展　/2007第8届沙迦双年展，阿联酋　/2003这样的日子，泰特三年展，伦敦　/1997泰纳奖提名展，泰特美术馆，伦敦。

作品介绍：

距离（绕着绳子的吻），装置，1 英里长的绳子包裹罗丹的雕塑《吻》（1904），182.2×121.9×153cm，2003

冷暗物质：爆炸图，装置，花园棚盖和其他物品，英国军队为艺术家爆破，尺寸可变，1991

疑惑的影子（卡利东尼安道），金属丝、木头，246×266×50cm，2012

用一根点燃的火柴曝光燃尽的火柴，黑影照片，2000

福克斯通的美人鱼，青铜和花岗石巨石，真人大小铸造，151×172×110cm, 2011

    科尼莉亚- 帕克的艺术实践所遵循的基本命题是充满了怀疑性的：反对人类一切的虚荣心，这并非毫无希望。帕克的某些作品呈现了一些伤害事件，例如一次爆炸，物质和/ 或客体的重构象征着存在主义，自由个体对抗强权——尤其是政治强权——的可能性，可以起到积极的作用。在她的作品中存在着十分明显的对于重大事件的关注，这些关注起源于她在庄严和不可知的自然力面前，对社会制度的观察。艺术本身的存在是难以定义的，是一种没有实体的现象，然而它并不像一些没有上帝的宗教，而更像某种需要亟需传达的踪迹。帕克的怀疑主义带着对于艺术体系的尊敬，这种尊敬在对不朽的反对中表现了出来。她所创作的大型悬浮作品经常使用上百个细小的物体，这些物体附带着长长的电线，通过磁力对重力的阻挡，使人联想到一种运行过程中的暂停。与其说是在坚持宇宙的真理和价值，不如说它所暗示的是一个不稳定的宇宙。正因为如此，艺术家对于环境灾害的关注更胜以往。有趣的是，它实质是一种对以往关于人类受制于无法阻挡的自然力主题的倒置。现在她对于世界有一种观点：由于人类的原因，将逐渐导致她所说的“更寂静的启示……这个星球在这个世纪末将有可能无法再维持人类的生存。”