现场 | “七号空间”第四回推荐艺术家李宁：解放水墨的书写性

2018年7月4日，“人与大地——李宁当代水墨叙事展”在广东美术馆开幕，由此迎来了“七号空间——广东美术馆青年艺术家学术提名展”的第四回。这一回，出生于晋地的七零后艺术家李宁，将水墨媒介从传统绘画的书写性笔墨规范中解放出来，为我们带来一个充满哲思、虚幻神秘的黑白世界。

本次展览由广东美术馆主办，广东美术馆馆长王绍强担任总策划，皮道坚任策展人。展览通过“笔记”、“破碎”、“林中路”三个系列呈现李宁从2013年至今创作的四十余件作品。

开幕式上，广东美术馆馆长、本次展览总策划王绍强、策展人皮道坚和艺术家李宁先后致辞，对展览的顺利开展表示感谢，并各自对展览的构想、结构和呈现等方面进行了阐释。广东美术馆希望能够通过展览，让观者能够感受当代青年艺术家对于水墨表现形式的全新的理解与探索。

出身于中央美院壁画系的李宁在处理画面时抛弃了书写性的传统笔墨方式，他以墨色层次创造出变幻闪烁幽暗微明的光影，赋予作品难以言说的神秘的氛围。李宁的水墨性表达亦因此而有全球化的国际视野和鲜明的现实指涉性，弥漫着全球化时代的一种可以满世界挥发的艺术气息。李宁的水墨叙事逻辑是历史、现实与方法论的统一，在当代水墨叙事的“天、地、人”三个维度之中，李宁更加在意的是人与大地的维度。

李宁在媒介探索方面有着自己的特点，但展览总策划王绍强认为他的作品有着更深层的维度，他认为或许如何表现水墨特性对于李宁来说并不是重点，能不能借用水墨语言叙述出自我对生命内涵与生存状态的感悟才是他醉心创作的缘由。他就像一位诗人，将对当下的生命体验与哲学深思向观者娓娓道来。

对于李宁水墨中的生命体验和哲学思考，策展人皮道坚作出了进一步的阐释，他表示李宁的当代水墨叙事沁透着莫名的孤独感和悲剧意识，其叙事逻辑和叙事维度引人入胜：当下个体的真实生命体验是李宁当代水墨叙事的精神指向，其作品的孤独感根植于当代文化语境，是个体生命精神状态、生命内涵的坦诚流露。

本次展览将展至2018年7月21日。