蓝正辉《四时心跳图》第2部

蓝正辉《四时心跳图》作品自述：

英雄末日，昨日黄花  接力龙腾，心跳自然

书写张驰，笔墨本身  黑白分置，天玄地荒

春夏秋冬，四时有变  喜怒哀乐，内心风景

矛盾冲突，曲折迂回  电闪雷鸣，风雨交加

笔墨乃心声，起伏有变，心情如此，时运也如此。

试图用大书写大开合的笔墨形式，表达一种如心跳一样自然的风云变换。

本作品是依展厅尺寸和展览主题全新创作。

相关评论：

宋夏莲（多伦多约克大学博士）：蓝正辉对新笔墨的执着

中国的泼墨山水在转移视点的特色中产生错觉, 却在错觉中产生包容与整体性。蓝正辉的作品更把这个特色张显得淋漓尽致。他的巨笔大墨是经过深沉的文化过滤的。

阿菲萨(Afriza Malna)（印尼著名诗人，批评家）

墨与宣纸与中国古典艺术特别是书法与文字有密切的关系。这些材料使兰正辉同时走向两个潮流：传统艺术的拓展与当代艺术的创新。这两个潮流的交汇给予更大的空间，产生他对两者的疑问，焦虑与希望。

让·寇特(Jean Couteau)（法国人类文化学教授）

今天这种由蓝正辉创造的当代表现形式与中国传统书写性表达方式走得如此靠近，其实一点都不奇怪。他的绘画是现当代性的变革和怀疑与传统相遇的结果。

罗伯特.摩根（Robert Morgan）（美国著名批评家）

兰的“体量水墨”最终回到了中国当代艺术的前沿。在泼墨于水的过程里，兰的这些精制而又粗粝的浓墨画面以时间上的相对性转换了我们的空间意识。这些画具有一种玄奥的似是而非性。

刘骁纯（著名批评家）

中国传统写意画理论十分重视笔墨的表现性，却从来没有人论述过章法结构的表现性。实际上，布局是腔，笔墨是调；布局是势，笔墨是韵；布局是块面，笔墨是点线。从你的画中可以看出，腔和调都具有表现性，而腔（章法结构）的表现性更为直接、更为强烈。

高名潞（著名策展人）

从书写性来讲，你现在所用的大刷子做画，是走了一条与传统相反的路，为自己提出了某种挑战。你实际上是非书写性或叫非传统书写性。也就是去掉了中国文人画那种敏感于书画山水、梅兰菊竹。你甚至是反书写性，反中国传统的书写性。