新闻与影像部：黄老师，想请问一下您，这个作品想要表达什么主题呢？
    黄淋：我这个作品，其实它的主题还是相对可能要宽泛一点。我给了一个题目叫做《人间乐园》，最先其实不是这个题目，最近我觉得这个题目比较贴近我们要的那个东西，叫《人间乐园》。

    新闻与影像部：我发现你这些都是用一些废品，是废品吗？各种各样的东西来组成，那你这些东西这些是什么？
    黄淋：其实我这个作品可能材料方面用得比较多，还有一个事很重要，我的作品时间跨度比较长，从2008年到现在的话，我的作品做了有3年多的时间，然后材料一个是来自于我家里面的生活垃圾，然后还有在那些废品回收站去购买的，有请民工到一些巷道去拾拣。其中很多材料也是新的。其实材料本身可能并不能代表什么，而是通过我们对材料的改变，重新的一种设置、一种并置、一种重叠，让它根据我心灵的感受或者一个折射，然后把它装配出来一个新的场景、一个景观。

    新闻与影像部：所以这就是一个艺术品。那你获邀参加一这次去魅中国想象这个展，你觉得你的作品对于表现这个展的主题有什么联系吗？
    黄淋：我自己，因为我是从读研开始，一直到毕业这么多年，我自己还是属于比较独立的艺术家。我觉得王林老师策划这个展览，他还是有一种他的价值判断，实际上是一种提示，提示现在中国当代艺术的一个价值指向。现在在最近这几年，当代艺术受市场的影响非常大，商业的影响，还有意识形态的影响蛮大的。
    黄淋：就是说王林老师策划这个展览他是有针对性的。同时我的展览，我觉得这里面和他的默契是什么，我觉得当下的中国艺术家需要有一个……其实我的作品里面有很强的问题针对性的，它可能反映今天人们的一个生存状态，就是和当下生存状态一种互动或者一种质疑或者一种批判，然后还有一个是媒介的选择。我自己还是很在乎艺术语言的试验和一种创造。我起码是有这方面追求，过去几年都是在这么一个努力和探索的过程当中。我个人认为，中国当代艺术发展到今天，它需要进一步往深处走，而不是像80年代或者90年代，大家就随便比如说high一下，弄一下，就感觉似乎很艺术。但实际上可能我的作品看似感觉用的材料都是很日常的，而且用的手法看似非常随机的，包括跟我配合的工人、学生，他们感觉自己都可以随便弄了，但实际上我自己对整个作品结构的把控，它是有一种很强的理性的思考和结构性的。这种结构不是传统的那种现行虚实的一个结构，或者是图象虚实的结构，而我的这个可能断裂一些，它之间可能也在讲述一个大的状态、景观，但是它实际上不是一个简单式的让你直接能够明白的，而是需要你在其中慢慢地走动、体味，它可能有很多角度都可以去观看，然后你可以慢慢去和它进行一种交流，可能不是属于那种一下子做出来就告诉你我的故事是什么，不是这样的，而是一个复杂的。就像我们当下的社会一样，它是一个非常多元的景观，它不是简单的三两句话就能够说清楚的这样一个状态。

    新闻与影像部：我注意到你这个装置所用的色彩都非常斑斓，是不是有意而为之的？
    黄淋：对的，就像我们的社会一样非常绚丽，表象的景观跟人感觉很high，是否我们都得到了很大的提升。确实物质层面得到提升，大家包括对物欲的那种贪婪。现在我觉得中国整个的伦理、道德已经滑向了一个低谷，大家都唯利是图，为了钱、为了物质的东西，可能不顾大家的身体健康、生命。还有一个，我们很难去相信一个事件或者某一种，比如食品，你对某一种东西缺乏一种信任感。其实这里面就充满着一种焦虑，这不是我一个人焦虑，而是我觉得中国当下很多人都处于这种焦虑的状态。你虽然住着洋房，但是你很多东西依然不踏实。你想连一个婴儿吃的东西在国内都很难买到，我们国内生产的东西你都很难去找到一个放心的东西拿给你的孩子吃。比如说像蒙牛牛奶，最近出来的，还是属于比较好的品牌，都是那种问题。我通过这种绚丽的这种景观，一下子把你吸引过来，你觉得好象很漂亮，很欢乐，但是实际上你进来之后，看到的到处都是撕裂的伤口，有的是那种洞、那种撕裂的东西，实际上这里面更多的是一种痛，我感觉是一种痛。它的很多东西，我把伤和痛潜伏在里面了。本来这个社会它真正内部的东西，大家是没有拿出来谈的，起码媒体是把这部分遮蔽的，我实际上就是反映现在这种状态。你看吊的那个人，你看皮子，那些洞，不知道你们看你们有没有感觉，我自己做的过程当中，我就觉得我自己心里面都蛮有感触的。有时候我自己坐在工作室里面看这个东西，我甚至有点害怕。那种害怕不是说那种简单的害怕，而是说我自己都被我自己的作品所感动。其实有时候，这个作品你在不同的时段看的时候，又反应不一样的，还有你坐的角度。我这次的展览，我的设置，就是作品让观众能够进入到其中来看，进入到我的景观当中来。

    新闻与影像部：我还看到你还有一幅画，叫做《残破的心灵》，很色彩斑斓的。我当初看的时候觉得色彩斑斓，然后我再看了一下下面《理想国的废墟》什么的，也是跟这个意义是相通的是不是？
    黄淋：其实我的作品跟绘画有很大的相关。其实我最先读研究生的时候，是读的油画专业，但是我在读研三的时候就开始做综合材料，然后研究生毕业的话，一直有一个更大胆的往材料方面扩展的一个思路和一个方向。然后我毕业之后，实际上我的作品就做的很综合，就走的绘画装置，后来逐渐就完全往空间方向发展。但是我的作品，我的装置和绘画实际上是融为一体的。比如说这次我挂这边的就是非常碎的绘画，和装置中的网完全是交相呼应的。实际上我的绘画和我的装置都在说明一种状态，都还用的手法实际上都是类似的，只是说用的媒介不一样而已。

    新闻与影像部：对，我就注意到了这一点。
    黄淋：那个更平面一些，而这个可能更空间化一些。

    新闻与影像部：那可不可以说这个装置就是走出绘画的层次，然后更深的尝试呢？
    黄淋：我觉得这样说，可能是绘画逐渐地拓展出来，更走向一种大的综合艺术的概念。可能这次没有展影像部分，可能下次如果我做个展或者做别的展，有可能我就有我的试验影像的部分介入、镶嵌在这样一个景观当中。它那个影像的手法和这个作品还是一致的，就是说你感觉到还是属于我个人气质的一个东西，还有包括它的社会指向性，就是你感觉反映的那种状态还是属于我的视角去切入的。

    新闻与影像部：好，非常期待你下次的展览，谢谢！


新闻与影像部（整理）
2012年2月15日