第四届广州三年展：寻踪那些城市记忆中的灰色地带《艺术生活快报》
本次三年展的参展作品，很多都体现了对于批判性和创造性的探索，尤其是对社会现象和问题的思考。比如隋建国的《中国制造》将一个长12米的原大海运集装箱，箱壁切开后，钢板穿插焊接后，整个箱体形成一个MADE IN CHINA（中国制造）的字样，世界的每个角落都能找到这个字样的存在，然而“中国制造”真正代表了什么？是我们经济实力强盛的表现吗？我们该为这种局面庆幸吗？ 中国的人口和资源为世界提供了廉价劳动力和丰富的原材料，可是商品却不是自己的品牌，这也是经济全球化背景下中国经济面临最主要的问题。
今年的广州三年展，呼吁关照日常生活和本土化成为一记重音，杨小彦认为“在今天我们可能比以往都知道生活的重要性，而且这个生活是眼下的、当代的。我希望通过艺术家这种朴素的表达来充实、纠正人们对‘当代’的看法。或者我更希望在当代艺术中有更多本土化的背景，而那些眼花缭乱的艺术形式是否真的在讲本土文化，本身是一个问题。”
张路江希望通过作品让观众感受当下时代的生活气息，拉近与观众的距离，追求和探讨对艺术本土化的表达及其可能性。他发现，在油画本土化的背后，其实包含着两个要点，一是观看方式，二是物像表达。观看方式重要的是要去除以摄影式的图像为代表的构图规约，回归一种原初的观看，一种真正与个人相关的肉眼的发现。物像表达是让物像的原初品相回归自身，并由此而去引发一场艺术领域关于物像表达的视觉骚乱，并在物像方面，而不是个人审美想象方面，建立起日常叙事的尊严。
对日常生活的关照并非是直白地照搬生活，对于人们某种普遍精神的探索和表现同样没有脱离这一范畴。比如邱志杰的《生息》想表达的是生生不息的精神状态，中国人追求不息，暴力来了，会趴下，等势头过去再起来，这种韧性，跟竹子很像。还有《背后之后》捕捉人们普遍的一种心理：“总是希望看到隐藏在日常能见背后的东西”。
展览开始后有人批评中国当代艺术过于关注哲学概念和宏大主题，日常生活是缺失的。哲学概念和宏大主题往往能够避免某些冲突，导致批判性缺失和与日常生活的联系断裂，从而丧失了艺术本来的一部分功能。
繁华都市中的灰色记忆
全球化背景下，城市化快速发展带来的问题是每个国家都逃避不了的现实，世界性的“城市病”如：人口拥挤、交通堵塞、污染严重、乱拆乱建、古城古迹保护压力、贫富两极分化、社会治安混乱、服务设施不健全等问题也不是中国独有的困境。高速发展的城市化建设过程，也是使城市固有文脉及市井文化等城市文化概念极度弱化的过程。
中国：
本届广州三年展的很多作品在形式上让人耳目一新，而张新民《农村包围城市？》放在其中显得有些格格不入，因为他的摄影反映城市化高速发展的同时给农民带来的问题和困境，此作品在美术馆一层的所有作品中是唯一一组带有痛感的作品。