多余的话

    《金狗屎》作品成为事件后，有人质疑广东美术馆的独立立场。其实，广东美术馆的立场在选择这件作品入展的时候已经很清楚了——反对过度商业化。这次展览出现了一批反思金钱社会的作品，比如独立游击队的《受伤的国王》、张新民的《农村包围城市？》，还包括HBOX里的汪建伟的《零》、曹斐的《人民城寨》。

    仅仅就艺术家的提问方式而言，《金狗屎》的诚实不如《农村包围城市？》，深度不如《自然不会改变 因为改变就是自然》，幽默也不如前阵子在微博上疯狂转发的时尚大片《县长夫人上巴黎》。对于墙上的霓虹灯拼音字样“AIMASHIBUSHIGOUSHI”，许多观众感受到了不舒服的情绪，认为如此表达过于粗俗。

    没有人能改变艺术家的作品，除了艺术家自己。许多艺术家一边抱着商业的大粗腿，一边呐喊自由，是当今艺术界的一道景观。

    商业这把双刃剑，在当今赞助体制不健康的前提下，对于机构来说， 如何去平衡是本难念的经。同期在北京举办的另一大型展览，被质疑将赞助方追捧的艺术家的作品放在了最显眼的位置，而他的作品，并不是展览中最好的。

    在中国当代艺术发展现状的讨论中，常常只把问题集中在当代艺术作品本身，从而忽略了对其发展机制的研究。展览不在于缺少优秀的当代艺术家，而在于没有一种制度作为其发展的保证。在这个意义上，展览体制的建设比展览本身更重要。

记者：张晶晶
来源：中国文化报 日期：2011.9.29