而在国内拍场上获价最高的当属黄永砯所作《六十甲子车》，2009年香港苏富比春拍，该装置以338万元易主。此外，似乎很难有其他装置艺术品能在拍场上被人记住。一位评论家曾说道，人们记住的或许仅仅是艺术家的名字，却难以真正了解装置的含义，这无疑很尴尬。

　　张可欣曾在国内外策划不少装置艺术展，他原本长居海外，但是现在，他更愿意将东盟的当代艺术带到中国，让更多的中国人了解装置艺术。

　　他说，“装置艺术家更多关心的是自己作品的形式和艺术观念，少了很多架上艺术家的那种急迫感。”很多东盟艺术家将装置视为一种人生体验，且按照自己的人生法则行走，并未过多关注市场，但是这些有艺术底蕴的作品，即便它不找市场，市场也会来找它。

　　一如泰国艺术家比迪瓦?颂泰，在国际上，他不愁市场，因为海外市场已经较为成熟，甚至对于不少中国的装置艺术家来说，他们的大部分市场都在海外。

　　但是，纯粹意义上的装置艺术家并没有想象中那么乐观，装置作品投入大，成本高，而在市场中的价格反而偏低，藏家需求较少等一系列问题，使得装置艺术家很难按照通常艺术家的模式生存。

　　尤其是在中国市场，艺术家潘公凯尽管创作过不少装置作品，但他表示，“在中国，装置艺术尚是一个新兴门类。”而为俸正杰策划《花飘零》个展的程昕东也承认，“中国市场对于装置作品的收藏还需要一段磨合期。”

　　但是，深居拍卖一线的人员已经看到了装置艺术的潜力。苏富比当代亚洲艺术部主管林家如就将装置艺术视为“价格洼地”。所以已经有藏家开始附和着林的言辞，“装置艺术市场一如当年的当代绘画，属于刚刚起步阶段，一旦国内藏家对装置作品认识更加成熟，就会开始升值。”

　　如今，广州三年展已经将装置艺术推向了前沿，苏富比又将其亮剑于二级市场，装置的突围戏也许会更加好看。

记者：肖妤倩
来源：投资者报 日期：2011.10.10