商业化与体制化：如何看待艺术的终结(录音整理)
现在我们做展览的时候，可以看到，国际性的这种展览比较多，主要是西方的比较多，它可能是主要处于这样一个目的。我们不能把中国当代艺术当成一种文化转型判断。现今，基本上都是被西方认可的一些艺术家，从政治波普到当代单纯的观念艺术。做来做去总是这些人，总是这几个人，一般是参加国际活动比较多，而且也是被西方所认可、所关注的。另外一个就是西方自己人出来做，他们自己过来，和我们艺术家一起做展览，很明显他们的艺术资源拥有得更多。因为他们这个转型应该说是有半个世纪，从上个世纪五六年代，他们就开始转型，到现在已经很学术化、官方化、体制化。
但是对我们来说，它总算是比较新的，所以跟我们做展览，就会带来很多新的东西。我们对他们是缺乏一种判断和思考，也就是说，你不知道他们是想表达什么，它们所针对的文化、社会、历史，他针对性是什么，这样我们要循环性的了解，相应来说是缺乏研究。比如说，我们要了解这十年的当代艺术。那么我们的艺术和这些外国艺术家做展览，是很有意思。我们总是请一些他们的策展人来做，其中很多人都是华人，但这些人并不懂得中国社会，他们离开中国已有很长的时间，一方面是不了解中国社会，另一方面是他们已经被西方人吸纳，完全是西方的代言人。所以他们只能从西方角度来看待中国的艺术。所以，对于中国的艺术，在我们当代的艺术，不管是传统的形态也好，还是国内艺术研究方式也好，实际上在中间隐藏着大量的，我们说到的当代文化的问题，或者是社会的问题，这需要我们去认识和挖掘。这样我们才可以使我们的当代艺术逐渐转型。
三、体制化与当代艺术
我们当代艺术很大的问题，除了刚才我说的商业化文化以外，那就是体制化。体制化有着很大的诱惑力，它们渗透到从各种美展到各个机构，包括从文化机构到美术学院的这种制度。他们形成了一股非常大的滞后的力量，就使得我们的艺术很难往前发展。体制化和商业化这两者是结合在一起的，我们也可以看到，我们艺术界的高管也是商业上很成功的。这是我寄予希望的一个中国的当代艺术，就是我们能够研究中国的社会，研究中国的当代艺术的现象，要从中挖掘出来，实现这种转型的力量。而不是用西方的那一套来确立什么是中国的当代艺术，或者是西方人怎么看待我们当代艺术。也许现在我们没有这个能力，个人也没有这个能力，因为你要做一个艺术的话，你好不容易做一个，你觉得他做得不错，你把他写文章参加展览，他们也去了艺术参展，却很快化为商业化。你看他还没有来得及让他有进一步的发展，那些老板很自然的就把他转化为商业风格，他们也很快的顺从这种商业风格。我们可以看出，这个力量很强大。