中国美术馆副馆长 梁江

    本次广州三年展的主题是元问题，是与广东美术馆的拆与建相结合。实际上，“拆与建”如果转化为学术用语，实际上就是“解构与重建”。拆与建，并不等于说，拆就是解剖传统，建就是完全很前卫很新颖性的，跟我们传统文化的东西不相关的，其实这不是这样的。解构与重建，与传承和创新是一致的，其实本身就像一张纸的两面，它们本来就是一体的，并不能截然分开的。传承是有选择性的传承，好的才传承，你不可能全盘传承，你也不可能选坏的传承，一定是有选择性的。正如毛泽东所说的，取其精华，去其糟粕。“拆与建”跟“解构与重建”，这几个词，在近几年学术的表述好象是有着很大的距离，所以我觉得运用在广东美术馆三年展方案还是有新意。

    另外，广东美术术馆的拆与建不是一个建筑问题，而是一个思考问题。在我们美术界近百年来，在20世纪今的这百年来，广东美术馆在全国是领先的。这个“拆与建”，它是有一种弘扬岭南文化的精华。在21世纪建构这个新文化上，朝着这样一个方向去重新跨越，或者是广东文化和广东美术的重新崛起，这个展览要落到这个主题上。所以“拆与建”不是一个建筑问题，因为广东美术馆的造型、功能，和她承担的一些职责，就会成为广东美术以后发展的一个大的东西，所以并是一个单单的建筑问题。当代艺术已经走了好几个阶段，从解构传统，到模仿西方，与主流决裂，跟资本合谋。真正的中国当代艺术比较建构，必须要有自己的东西，不可能是外国的当代艺术的，西方艺术的山寨板、克隆版，这个是不可能有属于自己的价值的。这个建构才是有理由，也是有土壤，这才有发展的动力。所以，我说建构是当代中国艺术的主题词，就变成了本次广州三年展的主旨。

    广州三年展的观念是一定要改变的，绝对不可以一个套路唱到老。否则，观众会有有视觉疲劳，展览就很难有新鲜感。展览的运作的方式跟新的需求也会不适应，所以三年展的观众一定要变。这个变，可以体现在策展人来出创意和出方案，但是这个创意方案不可能自己在头脑里天马行空的，一定要根据社会的发展和美术界的状况，还有美术馆所承担的功能，包括在这一块地域，策展人想做什么，策展人想达到什么东西。所想的东西，是不可能离开这个社会，不可能离开观众。实际上，广东美术馆现在要做策展，资源优势在哪些？广东100年来的美术就是在引领风气的。例如，中国油画的第一招必须从广东学起，因为这个是一个历史常识。当我们谈到西方进入中国，必须首先从利玛窦谈起。利玛窦首先从澳门进入肇庆，我是肇庆人，在肇庆7年才能往韶关那边走，在广东呆了十几年才往南昌走，然后所谓现代的耶稣像那都是很久的事情了。再说，后来20世纪广东出洋的一批人全都散播在全国，这种就是说100年的广东美术是领先的。

    但是到了今天，这个领先在哪里？这个领先，就是广东美术界把握到时代变化的风气。开一代时代的风气，它是需要很强悍的，它要有很过人的魄力，还有很过人的智慧。如果是策划广州三年展，我们还是要建立在如何把握住当代人这种精神体验，这种精神体验是独特的体验，比如说我们的彷徨、我们的欢乐、我们的纠结等，这些都跟当代人的精神很紧密的东西，我们要想办法通过艺术把它们给传达出来。那这种策展的创意就会引起人的共鸣，这就叫做情感的真实。