蓝色之外：一个当今艺术机构的激进新策略——彼特·内弗在第四届广州三年展论坛行动计划第一站第三场 “历史中的城市”的发言（概要与节选）
早在1995年，内弗、穆勒及恩巴赫三人就已制定出一项全新的项目战略以满足当代艺术生产的复杂要求。位于维也纳的工作地点原本是建于1942/43年的—座高射炮塔。在对该项目进行细致深入研究后，来自纽约的珍妮·霍尔泽及来自亚利桑那州弗拉格斯塔夫镇的詹姆斯·特瑞尔便将这一场所惊醒了艺术改造。
没有当代性，何来当代建筑？
二、 发言节选
在艺术中，艺术是一个世界和另外一个世界的交锋，同时艺术永远先于我们的世界，在这个层面上的艺术其实也是一种商业的形式，但艺术的衡量必须要有自己的标准。今天我想谈话的内容是探讨艺术品陈列方面，在面对不同的材料，不同的形式，不同的空间，怎样带来设计上的差异。
现在大家看到的是1999年的一个题为《另一个地平线》展览，我们当时使用了剧场灯光，这是和艺术家交流的一种方式。很多时候博物馆没有发挥很好的功能，有时候它只是一个印刷厂，就好像把艺术家的作品编制册印出来进行展示，它忽略和艺术家开展对话。这个项目在布展的时候必须考虑到很多因素，比如参展的艺术家，而且还要考虑到展览所具有的空间。图片上展示的是这一次展览的空间，这是博物馆的内部。我们希望在这个空间里面跟艺术家产生互动关系，并且能够制造一些关于博物馆的记忆。对于博物馆的记忆来说，我觉得对于观众也是非常重要的。
这里给再大家举一个很小的例子，这实际上是我们说的高射炮塔，如果在座的听众了解维也纳的历史的话，应该指导它们是用来打纳粹党飞机的，这既是建筑也是我们历史的延续，但也是我们想忽视的历史。虽然人们想忘记这段历史，同时又做了很多纪念碑想把它留下来，艺术是用美丽的方式把它留下来与之相呼应的一种途径。我简单介绍一下这个项目背景的重要性，这里面有两个艺术家他们做了这个塔楼，塔顶上面可以打开，这样就可以看到天空的情况。
开始我也说过，当今的艺术制造什么呢？不是在于下一个银行家给我们很多的钱，我们真正需要，也是我坚信的是，我们有一个空间，一个赤裸裸的结构没有装饰，或者可以分成一块块的空间。在不同的博物馆和美术馆里面，其实艺术家自己做什么都不行，他们不能到处走，不能请客人来看，只能展示这个作品和挂在美术馆里面。我跟很多人合作过，每一个艺术家都有能力打造自己的空间展示自己的作品。其实我们真正要关注的是，我们需要要有强有力的艺术家，他一定有足够的空间，最好有足够的资金。这是奥地利的艺术家，我不做过多的评论，刚才我说过翻译就是创造者。我讲了那么多，可能讲过的东西你可能就会忘掉，我希望大家看这个图，自己去理解去想，没有人告诉艺术家该怎么做，每一个艺术家看到作品应该想这个作品到底想做什么，这个是储存空间不是艺术作品，只是储存当代的艺术作品。