无法阅读的“阅读”——汪建伟

    汪建伟是一位充满实验意识和思辩精神的艺术家。他曾参加过“第10届德国卡塞尔文献展”、“第50届意大利威尼斯双年展”、“第25届巴西圣保罗双年展”。 今年2月，由于在录像、实验戏剧领域的创作成果，汪建伟又获得美国当代艺术基金会（简称FCA）2008年度艺术家奖金。
    早在上世纪90年代，汪建伟就开始进入观念影像的多媒体艺术实践。为了实现其对意识形态的文化分析，他把历史情境抽离重组，让现实与荒诞、历史与当下、社会与个体彼此穿透。在其影像作品中，艺术家把不同渠道获得的不同信息分成不同的空间和时间，并把不同属性的东西，进行强制性、有意味的并置，造成一种不可阅读的“阅读”。其实，汪建伟对阿尔都塞的“征候性阅读”始终秉持异议，认为线性和非线性都是混乱的。因此，其作品以多元叙事、差异叙事、剧场叙事的方式来解构既定的阅读习惯，以期建构一种充满人文厚度和中国智慧的文化观看方式。　
    展览作品《人质》为汪建伟最新创作的一组实验新媒体作品，由《普通报告》、《封闭系统》、《感染》、和《候诊室》四部分组成。这里，“人质”的灵感来源于波尔迪欧的《再生产》，指的是介于科学、历史、社会以及假说的灰色地带，一种可能性的知识与某种现实环境之间的想象性关系。相对于个体可以被理解为是历史与知识的人质，被今天与未来所劫持。装置、影像等艺术表现形式几乎会出现在同一件作品中，而录像、装置和观看者则构成了作品的整体，观看者不再是冷眼旁观者的角色，他们被艺术家作为作品的元素之一，成为作品的一部分。汪建伟表示，“我研究的是现场成为各种关系到达的地方，我的作品一直坚持把不同媒介用在同一个现场，而且媒介之间会构成一种关系，比如说录像、装置和观看者。”当观众走入汪建伟的剧场中，即感受到个体的麻木、无奈、倦怠、还有隐隐的惊悸，个体处在无处不在的关系和系统包围之中，很难使用某一种明确的语言去言说或者判断。
    汪建伟正在尝试创作某一种无法下结论的作品，它由艺术家独特的个人经验和知识背景所构成。因此，观者在翻阅这本无法阅读的“读本”时，感受到的将是一种消除时间差和空间差的体验结构，以及博大的价值观和历史厚度。

    郑娜写于二沙岛
    2008-9-25



    时代美术馆展场

   
    时代美术馆1楼外观

   
    时代美术馆一楼大厅

   
    19楼现场图片 冯梦波《长征·重启 》多媒体装置

   
    19楼现场图片 冯梦波《长征·重启 》多媒体装置

   
    19楼现场图片 冯梦波《长征·重启 》多媒体装置

   
    19楼现场图片 消失的现场（诗人小组：肖开愚＆姜涛＆马雁）

   
    19楼现场图片 消失的现场（诗人小组：肖开愚＆姜涛＆马雁）

   
    19楼现场图片 消失的现场（诗人小组：肖开愚＆姜涛＆马雁）

   
    19楼现场图片 消失的现场（诗人小组：肖开愚＆姜涛＆马雁）

   
    19楼现场图片 消失的现场（段建宇《王克服，一个美术爱好者的故事》）

   
    19楼现场图片 约瑟芬·斯塔＆里昂·克米留斯基《音景》

   
    19楼现场图片 消失的现场（声音小组：钟敏杰＆林志英＆张安定）

   
    19楼现场图片 消失的现场（诗人小组：肖开愚＆姜涛＆马雁）

    
    19楼现场图片 消失的现场（诗人小组：肖开愚＆姜涛＆马雁）

   
    19楼现场图片 汪建伟《人质》

   
    19楼现场图片