一开始，舞蹈的现场是一片凌乱，物品随意堆放，舞者们在不同的物品间游走和思考。这时，旁观者（尤其是像我这样的零基础人士）走进展厅会觉得一头雾水。然而，一旦静静地坐下来，眼看舞者们时而Solo（独舞），用风格各异的肢体语言表达情感；时而团体合舞，不断变换着“队形”，甚至利用墙壁造出特殊的效果，眼前上演的现代舞开始变得韵味十足。那些自由流畅的舞步，方向无从预料的身体跃动，乍停乍起的华丽变奏，让人沉醉其中。观众一边欣赏舞蹈，一边依据自己的理解“翻译”舞者的肢体语言，揣摩着舞者所想要表达的情感或意象，正所谓“一千个读者有一千个哈姆雷特”。


图2：一位舞者选择了带有透明薄膜的场景进行创作。她在薄膜之间穿梭往返，就像鱼儿一样灵活。


图3：这位舞者选择了墙角，她的动作时而迅速有力，仿佛一个面对两难处境的人正在挣扎求存；时而又犹豫不决，似乎对两面墙都颇有感情，不忍心放弃任何一个。


图4：在老师的引导下，舞者根据自己对空间的理解分成了几个小组进行即兴演出的彩排。图中几位来自西方的舞者对这一堆展台很感兴趣，正在谈论如何编排他们的舞蹈。


图5：在另一边，三位来自中国不同地区的舞者选择了一段旋转楼梯作为表演“道具”，尝试了多个动作才找到最满意的表演方式。

 

与正式的现代舞不同的是，这次工作坊带有实验的意味。更让我惊讶的是，当舞蹈被置于光影变幻的空间中，竟能产生异常丰富的效果：投影仪将闪烁变幻的影像投映在墙壁上，两面墙壁夹角处的一片空间似乎就成了光影变幻的角落，舞者在其中翩翩起舞。我们只能看到舞者在光亮时的姿态，而看不到黑暗时的舞姿。这样，在光与影的交替中，原本连续的舞蹈变成一帧帧定格的画面，断断续续地播放，制造出独特的视觉效果。

给我下深刻印象的不仅仅是眼前的视觉梦幻，还有刘琦老师指导学生时说一句话：“感受身体在光线之中穿梭。”这让我更深入地理解“身体 • 空间 •光影”这活动名称的含义。在充满光影的空间中，舞者不只是单纯地在空气中挥舞双臂，而是仿佛游鱼在水中畅泳一般。舞者在光与影这片稠密流动的介质中自由地游动，既鬼魅又惊艳，让现场的所有人都领略到舞蹈的独特魅力。


图6：在solo作品完成后，学员们想象着这个空间里即将被光影、色彩填满，进行着新一轮的即兴创作。


图7：休息时间，刘琦老师与舞者们在进行交流。在整个工作坊过程中，刘老师都有用相机或录像机拍下舞者们的动作，并与大家反复观看照片和录像，讨论如何表现得更好。


图8：加上光影、色彩和音效效果后，有的舞者即兴调整了原来的动作，使之变得更灵活；有的则增加或减除了一些动作。


图9：在最后完成的一段集体演出中，舞者们将前些天体验过的色彩、光影、空间、声效等要素融汇在一起，完成了他们的作品。


图10：随着光影的移动，舞者们穿梭其中，环境与人的互动造就了艺术之美。