展期：2009年3月31日—4月19日
展厅：1、2厅及通道
研讨会：“雕塑内外：公共性与个人性”学术研讨会(2009年3月31日下午16：00），学术主持：王璜生　黎明　李公明

2005年，年届70的唐大禧，如愿的完成了30年前的作品《壮丽诗篇》，这件穿越30春秋的巨作的铸就，于唐大禧来说包含与承载了双重意义：为社会奉献纪念中国人民抗日战争胜利60周年力作；测试一个古稀之年雕塑家的体力、智力、创造力和勇气。其实，作品的命名，无意中也为唐大禧的雕塑之路，一锤定音地给出明亮的基调--英雄主义的壮丽激越和浪漫色彩的诗性抒情。

逾半个世纪的创造之旅，唐大禧伴随着共和国的风风雨雨，在强大的国家意识形态下，在风云吊诡的政治气候中，寻找社会和时代与心灵的契合点，使自己创作的艺术尺度在时局所能承受的最大限度中，得到发挥。他的作品在道德主义的迷雾中，不时溢出政治的藩篱，闪烁人性光点。当思想解放和改革大潮来临之际，他率先感知，使作品处于前锋状态，昭示引领未来。激情与诗性铸就了一系列红色经典，就这样，唐大禧的作品：《欧阳海》、《海的女儿》、《猛士》、《启明》、《未来属于我》，无疑成了中国英雄主义、思想解放、知识时代等等各个时期的雕塑座标。

唐大禧的创作，不仅显示了艺术家跨越中国社会两个时期的作品成功经验，同时，他与潘鹤、梁明诚等优秀艺术家汇聚的创作成果，鲜明地发扬了新中国雕塑的南方品格，为中国现代美术史成就了一个个时代的范例和个人的经典。这就是唐大禧的意义所在，也是我们举办这个展览的意义所在。由此，可以说，这个展览不单是唐大禧艺术道路的个案回顾，也是新中国自1950年代以来雕塑之路的缩影。