新馆｜未来的触感——沉浸式数字艺术大展

第一篇章：山海岭南

艺术家：管怀宾

创作团队：高世强、杨树、陈申、孙晓宇、张立、杨凯、蒋奔、劳小武、郑悦、潘祎靓、吕艺杰、黄佳怡

《山海岭南》作为沉浸式数字艺术大展“未来的触感”的序幕，由长期的创作计划“山水宣言”发展而来，致力于活化并分享中国人的山水经验及其背后的世界观于当代全球。在当代的文化语境中，“山水”既代表着一种独特的美学观念，也是一种对分裂的世界观进行重新整合的“宇宙技术”。该系列作品借助当代影像和声音媒介来诠释山水经验，揭示山水世界的森然万象及其幽远深邃的时空意识。项目意图开启面向世界的多元想象空间，从山水的时空观出发，对自由和未来进行重新定义。

数字影像作品《山水：海山 · 南国》通过“托物兴辞”将中国人特有的山水文化与心性智慧融入到区域感知与当代表达之中；以新的影像表达方式诠释东方山水的诗性美学与南国情韵；借由影像的诗性写作与数字技术手段，从观念与跨媒介层面溯源岭南与珠江流域，深耕粤港澳山水人文景观。这既是一次空间上的野渡和时间上的穿行，更是某种情致生发的精神畅游。此作品分成山、海、溪山行旅三个章节，以馆藏的岭南山水作品为关键词，将其带入到空间影像叙事中，构建古今对话关系。现场将通过沉浸式交互观影体验，将观者带入超现实的情境与当下此刻的激荡共鸣之中，以彰显更具当代意义的山海诗性与南国韵致。

这一篇章不仅是对山水文化的一次深度挖掘和现代诠释，也是对人与天地万物交织对话的艺术探索。它试图重构观者的感知方式，激起人们对生命哲学的反思，并由此引发更为广泛的跨文化和跨时代的思考。

《山水：海山 · 南国》

空间影像

尺寸可变

20 分钟

2024 年

第二篇章：穿越湾区

艺术家：王绍强

创作团队：田博、王漫、梁海盈、GeeksArt

大湾区，包括广州、香港、澳门等代表性城市，是中国改革开放的瑰宝，承载了时代的变迁，见证了中国崛起的壮丽历程。改革开放是中国城市发展史上的重要历史节点，而大湾区则是这一历史巨变的璀璨明珠。从上世纪末至今，改革带来的思想解放和经济开放在这片土地上生根发芽，使得广州、香港、澳门等城市焕发出勃勃生机。这一时期，城市开始迎来了多元文化的涌入，成为文明与现代交汇的舞台。城市建筑开始展现多元化，艺术与现代科技与编程的高度融合，使其成为文明与现代的交融之地。改革开放是大湾区城市文明演进的催化剂，也是本次展览的历史起点。

在这个时代的洪流中，城市是一个不断演变的巨大画布，是现代人生活的舞台，每一个城市居民都是城市的主角。本篇章览将聚焦于城市建筑，试图深入城市的根脉，探讨现代人对城市的认知和对过去成长的回忆。广州西关的骑楼、地砖、窗花等代表性元素成为了艺术家们的创作灵感，这些艺术作品不仅展示了城市景观的独特之处，更是对城市文化的一次深度解读，使观众能够感受到城市建筑与文明的交融之美。这不仅仅是一次城市文化的探索之旅，也是一次时光的穿越之约。通过城市为背景，展览将聚焦现代人在城市中的日常生活、工作和交往，通过这种微观的切入，展现出城市中丰富而多样的人文风情。将现代人带回到广州、香港、澳门这三座城市的不同年代，让时光机的指针在城市的历史长河中游走。这些生动的片段让观众如同时光旅人，亲身体验城市在不同年代的风貌和人文，感受时间在城市中的流转。然而，这不仅是对过去的追溯，更是对现代的审视。艺术家们试图捕捉当代城市的脉动，感知城市的现代气息，通过电影纪实、采访、记录等手法，呈现出现代城市人面对的困惑、追求和变革。观众将在这场展览中与现代城市人共情，共同思考城市在当代社会中的角色和意义。

这个篇章创作围绕“穿越湾区”主题，聚焦于这片独特土地上的城市景观，通过对城市文化代表性符号的提取、抽象和转化，呈现出一场令人陶醉的大湾区文化影像盛宴，以现代科技、编程等高科技手法，将城市景观的片段以动态影像的方式呈现，为观众带来全新的感官体验。作品旨在通过崭新的方式呈现对年轻人颇具吸引力的视觉效果，激发他们对城市历史文明的兴趣。通过对城市文化根脉的梳理，展览使观众从过去穿梭到未来，重新探寻大湾区当代文化和艺术中温情的人文关怀和记忆的城市发展轨迹。这是一次城市文化的探索之旅，也是一次时光的穿越之约。希望观众在此次文化影像巡礼中，不仅能够欣赏到城市之美，更能够感知到城市背后蕴含的丰富文化内涵，为构建多元而富有活力的粤港澳大湾区艺术生态贡献更多的思考与力量。

《穿越湾区》

影像装置

尺寸可变

8 分钟

2024 年

第三篇章：南国花园

艺术家：费俊

创作团队：沙靖海、宫一宁、张辉默、王鹏、丁蔼雯

中国古代哲学认为生命的独特性来自“金、木、水、火、土”五行元素的多元组合，生命的能量由五行元素间相生相克的动态关系生发而成，它们相互制约，相互依存，反映出宇宙中物质的微妙平衡和动态变化。

《南国花园》将中国五行观念结合数字生成艺术，探索东方文化中独有的生命观与宇宙观，表现生命的独特性、复杂性和多样性，展现大湾区如花园般生机盎然、欣欣向荣的景象。

如弗朗西斯 · 培根所言：“花园是最纯粹的人类幸福之所。”粤港澳大湾区的自然生态与文化景观如同一系列绮丽的花园，“花城”的美誉在作品中得到充分体现。代表 11 座城市的市花，在这里化作艺术的语言，象征着城市的自然之美和文化之灵。木棉、紫荆、莲花、菊花、勒杜鹃、白玉兰、荷花等，这些市花不仅是大自然的赠予，也是文化的积淀，每一朵花都带着故事，每一朵花都蕴含着意义。这些市花的形象和内涵在《南国花园》中被艺术化提炼，与数字影像技术结合，构成了一个沉浸式的数字灵境。它并非简单的模拟，而是对生命能量交流的深层解读，是自然与文明交织的全新呈现。

在形式上，《南国花园》采用数字艺术与传统绘画融合的手法，充分展现了岭南画派“折衷中西、融汇古今”的艺术理念。人工智能技术在此发挥了至关重要的作用，它学习广东美术馆馆藏的岭南画派代表性作品的美学风格，以及经典绘画技法如“撞水”、“撞粉”，创造出一种独特的数字艺术表达形式。这种形式不仅复现了岭南画派的美感，还塑造了一个饱含湾区特色的生命花园。

在这片灵动的花园里，观众得以沉浸于艺术与科技交织的奇幻中，感受五种生命元素间的能量流动。这种韵律源于自然，也在我们心灵深处回响。在此，我们所见到的不只是色彩与线条，更是一场深入灵魂的探索，一场对生命真谛的追寻。《南国花园》成为一座跨越时空的桥梁，它巧妙地将历史与未来、自然与数码、传统与创新紧密相连。每一位踏入《南国花园》的旅人，都将与大湾区的历史、现在、未来产生不解之缘，成为湾区生命史诗的一部分。