这张画就在我们眼前，不是一眼就看尽了吗？

从感觉出发，观看和描述，这是理解艺术的第一步。

现在，让我们来试试观看和描述一张画吧！


《星夜》，梵高，1889年，纽约现代艺术博物馆藏

请花一些时间，凝视眼前这张画，并描述你在这张画中看到了什么？

当我们看绘画的时候，总是首先看到这张画的整体。

从整体上看，你可能会这么描述眼前所见：

“艺术家画了一幅关于夜晚的画作，天空中有许多闪亮的星星。”

“画面以天空为主，色调以蓝色、黑色和黄色为主。”

“非常奇怪，在画面的前景处出现了一大片暗色调，这是什么呢？”

当这张画吸引了你，于是你会想探索它的细节。

让我们往画面的右下方看：


“在这里，有一个由简单房子组成的小镇，房子围绕着教堂而建。”

“远处的山脉说明这个小镇坐落在山谷之中，被群山所包围。”

“有些黄色的亮点，是否说明有些房子在开着灯呢？”

离开这个细节，我们再来看看占据了画面大部分的夜空：


“月亮是金黄色的，仿如太阳一般明亮。”

“天空看起来像是围绕着星星转动。星星是如此的明亮，明亮到穿透了云层的黑暗。”
最后，我们回到画面中奇怪的黑暗物体：


“仔细看，这个黑色的物体应该是一棵树。”

“很奇怪，它居然是整个景色的主角，伫立于画面的最前端。”

“为什么梵高要在如此绚烂的夜空背景中，画上这样一棵暗调子的树呢？”

“即使这棵树是暗色调的，梵高却把它画出了像火焰一般的姿态。”

现在，退后，再重新看看整个画面：

“黑色主调的树影和亮黄色、蓝色主调的星空，正好形成了一明一暗的对比。”

“小镇所在的位置，正好是在黑暗（树影）与光明（星空）之间。”

“生动有趣的漩涡或曲卷式的笔触布满了整个画面，耐人寻味。”

“教堂的尖塔和前景中的树影形成了有趣的呼应。”

……

 

当你对画面上的一切细节都进行了认真的观看和描述之后，你会自然而然地提出最后一个问题：这张画要表达的是什么？

 

许多人习惯于第一时间得到结论——画作的意义和价值。其实，这并不是看画的正道。别着急做结论，先看清楚眼前的这件艺术吧。抛开一切，从你的眼睛和感觉出发，才能慢慢体会画作的美妙之处。

 

在欣赏当代艺术作品时，你需要记住：当代艺术表达的，不一定是一个结论，而是各种各样的可能性。艺术在人类历史上具有独一无二的意义。它不仅可以为我们揭示艺术家生存的时代特色，也会为我们呈现他的情感世界。

 

在当代艺术出现之前（大约1800年前），古典的艺术品会有更具体的含义和更直接的功用。古典艺术常常与宗教、皇权的宣传结合在一起，企图让观众信服某些观点。除了公共价值外，艺术对个人而言，能帮我们记住生命中的一些重要人物，或能让我们审视自身。与之相比，当今的艺术作品则可以有很多层意思，可以是艺术家的一些个人想法和灵感，甚至是情绪的宣泄。

 

研究人员正是从这一个个描述中，一步步探索出画作背后的故事。在对梵高的《星夜》进行了这么多描述之后，你也找到了它的故事吗？

本文编译自可汗学院艺术概论课课件

https://www.khanacademy.org/humanities/art-history/introduction-to-art-history/art-history-introduction/v/the-skill-of-describing

 

附：MoMA对《星夜》的解读（英文）

http://www.moma.org/collection/object.php?object_id=79802