广州美术学院2019年毕业展现正在广东美术馆展出,在展览作品中,除了架上绘画与艺术装置,还有艺术与人文学院的毕业成果:学术论文及根据论文制作的特别展示。美术史研究、艺术批评与艺术创作、展览策划有着密切的关系。研究是展览讲好故事的基础,好的学术展览必然有着深入的学术研究做支撑。为了加深公众对美术史研究、当代艺术批评、艺术策展的了解,广东美术馆公共教育部联合广州美术学院艺术与人文学院开展“美术馆课堂”活动,邀请三位毕业生与公众分享毕业成果,同时邀请他们的导师、学术嘉宾以及普通观众参与相关内容的对话与讨论。本次合作是我们的一次新尝试,也是对艺术与人文学院为什么做、如何做毕业生展的持续思考。我们希望严肃的学术研究能够在更加开放、动态的策展实践和社会语境中获得反馈、延伸。同时,我们也希望此次活动能为公众理解艺术创作、展览策划与艺术研究之间的关系提供一些线索。
项目策划:刘端玲
项目负责:叶小青
项目协调:陈文哲、简亦馨
美术馆课堂|广州美术学院艺术与人文学院本科毕业生论文主题分享
时间:2019年6月7日(周五/端午节)下午3:00-4:30
地点:广东美术馆7号展厅
参与方式
本次课堂向公众开放互动探讨名额,欢迎前来聆听和参与讨论。课堂适合18周岁以上,对文化与艺术研究感兴趣的成人参与。现场座位有限,需报名参与。
嘉宾
郭伟其,广州美术学院副教授,美术史系系主任,主要负责《中国艺术史学史》《古代画论》《中国美术通史》《美术考察》《艺术史写作》等课程与相关研究。
黄小茵,广州美术学院艺术与人文学院副教授、硕士研究生导师。专攻意大利文艺复兴艺术史。现主要讲授《文艺复兴艺术与文化导论》《米开朗基罗》等课程。
蔡涛,广州美术学院艺术与人文学院副教授,硕士研究生导师。研究领域为中国近现代美术史,近年来尤其关注中国现代美术在战争和社会变局之下的制度转型与媒介竞争现象。
沈森,中央美术学院艺术学理论博士、广州美术学院讲师、自由评论人,策展人。主要从事西方艺术理论与现当代艺术批评,新美术馆学与展览研究。
毕业生
区苑琳,广州美术学院艺术与人文学院艺术管理与策划专业2019届本科毕业生。
俞蕾湘,广州美术学院艺术与人文学院美术史专业本科2019届本科毕业生。
余芬妮,广州美术学院艺术与人文学院美术史专业本科2019届本科毕业生。
分享主题一|13-14世纪西方手抄本怪诞旁注
主讲:俞蕾湘
导师:黄小茵
中世纪的西欧,手抄本的页面边缘被各种各样的图案装饰着,怪诞旁注便是其中的一种,其内容多是一些充满想象、怪异的形象,并在西方中世纪的手抄本文献中被保存下来。怪诞旁注不仅仅表现了中世纪时期手抄本抄写员的个人自我意识,而且还是整个中世纪民间诙谐文化的体现。
分享主题二|约瑟夫·博伊斯的材料智谋
主讲:区苑琳
导师:沈森
在当代艺术的语境中,对物质材料本身的使用方式,已经成为了艺术史叙事中不可绕过的议题。德国艺术家约瑟夫·博伊斯(Joseph Beuys)作为二战后最重要的观念艺术家,人们多倾向于以“个人传记”或“材料图像学”的方法对博伊斯的作品进行解读。当艺术家频繁使用油脂与毛毡作为主要创作材料,对博伊斯的理解是否还有隐含的叙事? 本文以批评性反思为基础,尝试从纯粹材料的角度理解博伊斯的艺术作品,并研究博伊斯使用这些反传统材料的原因与“智谋”。
分享主题三|寻找擦炭相
主讲:余芬妮
导师:蔡涛
作为民国商业美术主力军之一的擦炭相,为何会在中国近代美术史的叙述体系中成为末流?本文对擦炭相进行溯源,寻找擦炭相曾拥有的艺术身份;继而在东亚殖民主义语境中比较“西方的注视”与“东方的本土眼光”,拾回擦炭相曾具有的民族性与现代性意义。
活动相册
摄影:叶小青