2015年7月15日, “世界动漫的中国学派——中外动漫艺术大展” 新闻发布会在广东美术馆人文图书馆举行。本次展览策展人:广东美术馆馆长罗一平、广东省动漫艺术家协会主席金城出席发布会,对即将于7月24日开幕的“世界动漫的中国学派——中外动漫艺术大展”的筹备情况、作品内容以及展览意义进行介绍,并答记者问。
新闻发布会现场
“世界动漫的中国学派——中外动漫艺术大展”从筹备开始就得到了本地各大主流媒体的高度关注,中新社、《南方日报》、《广州日报》、《羊城晚报》、《南方都市报》、《信息时报》、《新快报》、《澳门日报》、雅昌艺术网、广州电视台等近20家媒体到场采访报道。
将于7月21日至9月4日在展出的“世界动漫的中国学派——中外动漫艺术大展”,追踪溯源地以新中国以来的连环画为起点,展示了300余件珍贵的动漫手稿、雕塑和100余部中外经典动画影片,以一个多世纪以来世界动漫的学术背景为观照,尽可能完整地呈现“中国学派”的基本样貌。
广东美术馆馆长罗一平发言
广东美术馆馆长罗一平在发布会上重点介绍了举办本次展览的背景意义及呈现方式。他表示,在国际动漫一片繁荣的时候,我们要看到中国动漫与国际动漫的差距,要重新认识自己的动漫。但与此同时,我们也要看到上一辈以及当前仍有一批持之以恒的、对中国的动漫付出努力的人的创作。通过这个展览,既让观众们了解世界动漫的格局及现状,也让大家了解中国动漫的历史及现状。同时,通过“世界动漫的中国学派”这样一个主题的呈现进而来推动中国动漫的向前发展,也希望以此让政府更关注我国的动漫产业,使动漫产业能够向良性方向发展。
另一方面,在展览的呈现方式上,他认为动漫是最能够与人互动的艺术形式。广东美术馆希望在这次展览的呈现方式上能够融入布展和展览的理念,对空间的认识以及对展览技术的把握能够集中呈现出来。同时,希望此次动漫展能够吸引更多的观众走进广东美术馆,让观众们感受到美术馆并不是高高在上的殿堂。
广东省动漫艺术家协会主席金城发言
广东省动漫艺术家协会主席金城则从展览的作品亮点方面做了相关介绍。他介绍道,此次展览有一批宫崎骏老先生非常珍贵的亲笔手稿,并且是第一次在中国展出。几十幅宫崎骏的漫画手稿、动画分镜手稿和赛璐璐片,包括《天空之城》《千与千寻》等作品。另外,还有全欧洲第一品牌的作品《丁丁历险记》的手稿,也是第一次呈现在中国。
他还对世界动画的发展做了相关介绍,冷战时期社会主义阵营与资本主义阵营不仅政治对立,文化方面也在较量。美国的体系强调美国主宰世界、个人英雄主义的价值观;东欧的动画是非常厉害的,中国在社会主义阵营中学习,受东欧的影响很深。后来中国动画开始摸索属于自己的艺术语言,把民族的山水画、国画、等等元素植入动画当中。世界动画最早从欧洲发展起来,在美国发扬光大,都是按照从漫画到动画再延伸其他产品的模式。日本在美国基础上把动画做到商品化做到极致,成本压得很低。
发布会主持人艺术维C创始人陈晓勤
发布会最后,罗一平馆长和金城主席针对记者的提问进行了解答。
记者: 这次请到许多港台的漫画家,那么港台的动漫文化发展对审视中国学派的定位有什么经验值得我们探讨?
金城:关于港台动漫艺术,一方面有香港以黄玉郎为首的港式武侠漫画体系,在世界上各处能看到香港武侠漫画,像是马荣成的《风云》也改编成动画、电视剧和电影,在世界动漫版图中找到自己风格的表达形式,形成本土的文化特征。而台湾的动漫更加新颖别致,也相对比较多元,像蔡志忠的漫画这次也会展出,也有王泽先生、敖幼祥先生的原作,还有朱德庸先生非常有名的作品《大家都有病》的原稿。他们的风格总的来说遵循中国传统文化的走向,类似于“老夫子”的造型,在中国文化当中寻找土壤。
记者:美术馆和动漫文化的合作在还是非常少,两位觉得艺术和动漫的结合在美术上的定位是怎样?
罗一平:首先广东美术馆承认动漫是一门艺术,作为一种艺术形态,跟通常讲的纯艺术有很大关联。比如连环画《山乡巨变》,用小童书的形式构写的一部大艺术,所以贺友直能被中央美术学院聘为教授,说明动漫不是一般的儿童读品。我们要探讨的是,如何借助动漫这一形式,更好地跟公众沟通,这是美术馆的出发点。所以做这样一个展览,无论是加深我国对动漫价值的认识度,还是加大美术馆的认识度,还是以动漫推动国家文化的发展都是连接在一起的。
记者提问
广东美术馆
文/图 刘丹妮
2015年7月16日
新闻发布会现场
“世界动漫的中国学派——中外动漫艺术大展”从筹备开始就得到了本地各大主流媒体的高度关注,中新社、《南方日报》、《广州日报》、《羊城晚报》、《南方都市报》、《信息时报》、《新快报》、《澳门日报》、雅昌艺术网、广州电视台等近20家媒体到场采访报道。
将于7月21日至9月4日在展出的“世界动漫的中国学派——中外动漫艺术大展”,追踪溯源地以新中国以来的连环画为起点,展示了300余件珍贵的动漫手稿、雕塑和100余部中外经典动画影片,以一个多世纪以来世界动漫的学术背景为观照,尽可能完整地呈现“中国学派”的基本样貌。
广东美术馆馆长罗一平发言
广东美术馆馆长罗一平在发布会上重点介绍了举办本次展览的背景意义及呈现方式。他表示,在国际动漫一片繁荣的时候,我们要看到中国动漫与国际动漫的差距,要重新认识自己的动漫。但与此同时,我们也要看到上一辈以及当前仍有一批持之以恒的、对中国的动漫付出努力的人的创作。通过这个展览,既让观众们了解世界动漫的格局及现状,也让大家了解中国动漫的历史及现状。同时,通过“世界动漫的中国学派”这样一个主题的呈现进而来推动中国动漫的向前发展,也希望以此让政府更关注我国的动漫产业,使动漫产业能够向良性方向发展。
另一方面,在展览的呈现方式上,他认为动漫是最能够与人互动的艺术形式。广东美术馆希望在这次展览的呈现方式上能够融入布展和展览的理念,对空间的认识以及对展览技术的把握能够集中呈现出来。同时,希望此次动漫展能够吸引更多的观众走进广东美术馆,让观众们感受到美术馆并不是高高在上的殿堂。
广东省动漫艺术家协会主席金城发言
广东省动漫艺术家协会主席金城则从展览的作品亮点方面做了相关介绍。他介绍道,此次展览有一批宫崎骏老先生非常珍贵的亲笔手稿,并且是第一次在中国展出。几十幅宫崎骏的漫画手稿、动画分镜手稿和赛璐璐片,包括《天空之城》《千与千寻》等作品。另外,还有全欧洲第一品牌的作品《丁丁历险记》的手稿,也是第一次呈现在中国。
他还对世界动画的发展做了相关介绍,冷战时期社会主义阵营与资本主义阵营不仅政治对立,文化方面也在较量。美国的体系强调美国主宰世界、个人英雄主义的价值观;东欧的动画是非常厉害的,中国在社会主义阵营中学习,受东欧的影响很深。后来中国动画开始摸索属于自己的艺术语言,把民族的山水画、国画、等等元素植入动画当中。世界动画最早从欧洲发展起来,在美国发扬光大,都是按照从漫画到动画再延伸其他产品的模式。日本在美国基础上把动画做到商品化做到极致,成本压得很低。
发布会主持人艺术维C创始人陈晓勤
发布会最后,罗一平馆长和金城主席针对记者的提问进行了解答。
记者: 这次请到许多港台的漫画家,那么港台的动漫文化发展对审视中国学派的定位有什么经验值得我们探讨?
金城:关于港台动漫艺术,一方面有香港以黄玉郎为首的港式武侠漫画体系,在世界上各处能看到香港武侠漫画,像是马荣成的《风云》也改编成动画、电视剧和电影,在世界动漫版图中找到自己风格的表达形式,形成本土的文化特征。而台湾的动漫更加新颖别致,也相对比较多元,像蔡志忠的漫画这次也会展出,也有王泽先生、敖幼祥先生的原作,还有朱德庸先生非常有名的作品《大家都有病》的原稿。他们的风格总的来说遵循中国传统文化的走向,类似于“老夫子”的造型,在中国文化当中寻找土壤。
记者:美术馆和动漫文化的合作在还是非常少,两位觉得艺术和动漫的结合在美术上的定位是怎样?
罗一平:首先广东美术馆承认动漫是一门艺术,作为一种艺术形态,跟通常讲的纯艺术有很大关联。比如连环画《山乡巨变》,用小童书的形式构写的一部大艺术,所以贺友直能被中央美术学院聘为教授,说明动漫不是一般的儿童读品。我们要探讨的是,如何借助动漫这一形式,更好地跟公众沟通,这是美术馆的出发点。所以做这样一个展览,无论是加深我国对动漫价值的认识度,还是加大美术馆的认识度,还是以动漫推动国家文化的发展都是连接在一起的。
记者提问
广东美术馆
文/图 刘丹妮
2015年7月16日