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【南方+】广东画院60华诞|艺术大家是这样“炼”成的

录入时间: 2019-12-06

从首任院长黄新波在“我不会叹息,我知道,你将在远方燃起一把火”的诗句中寄托的豪情,到关山月“不动我就没有画”的真挚感言,一代代广东画院画家将个人的才情与命运熔铸于大时代中,创作出不朽的经典作品。

甲子芳华,含英咀华。12月6日,“广东画院建院60周年优秀作品展暨院史研究展”在广东美术馆拉开帷幕。在广东画院成立60年之际,南方日报记者深入采访,梳理回顾广东画院60年来艺术大家的千锤百炼之路。

▎江山教我图,磨砺新笔墨

1956年的香港《大公报》,大篇幅报道了著名画家余本举家迁回广州的新闻。余本,以高超的油画技法名满香江,他和马师曾、红线女,是新中国成立之初广州市政府力邀回内地的文艺家。

鲁迅新兴木刻运动的“闯将”、著名版画家黄新波,早年在香港发起“人间画会”,在新中国成立之初回到广州。黄新波、余本等艺术家的加入,使广东画院自诞生之日起,就与当时成立的北京、上海、江苏其他三大中国画院有所不同。
 
关于同意成立“广州国画院”的批复,1961年12月29日关于同意成立“广州国画院”的批复,1961年12月29日

1959年,广东画院开始筹建,当时大师云集,不仅有版画家黄新波、油画家余本,还有关山月、方人定、卢振寰、黎雄才等名震国内的国画家。由黄新波担任首任院长。

面对新中国的火热生活,广东画院成立之初,画家们常年扎根到基层体验生活。“在首任院长黄新波的主持下,广东画院将文艺为工农兵服务作为创作目标,激励画家们以生活作为艺术的源泉,涌现出一大批体现时代特征的高品位的艺术作品。”广东画院理论研究室副主任麦荔红说。
 
由黄新波、方人定、余本、杨讷维、徐东白、陈洞庭、张幼兰等人组成的美术工作队在斗门县,1965年由黄新波、方人定、余本、杨讷维、徐东白、陈洞庭、张幼兰等人组成的美术工作队在斗门县,1965年

1950年—1953年,关山月带着学生赴广东宝安、云浮参加土改运动,他将身心熔铸于新中国新生活的现场,从广阔天地汲取艺术养分,在1959年与傅抱石合作《江山如此多娇》巨幅山水,成功将西洋绘画和传统绘画融会在一起,展现了一种代表时代新气象的新笔墨。
 
关山月和傅抱石合作《江山如此多娇》关山月和傅抱石合作《江山如此多娇》

1956年,另一位岭南画派代表人物黎雄才完成了28米的水墨长卷《武汉防汛图》。其弟子、著名国画家陈金章回忆说,1954年夏,长江遭遇百年一遇特大洪水,黎雄才每天骑着自行车,背着背包装上几个馒头和一包榨菜,在堤坝上用一个月时间画了大量速写,经过一年多时间创作完成了这幅巨制。

在陈金章看来,这幅比“清明上河图”还难画的长卷,有力破解了中国传统笔墨只画山林逸气、难以表现革命建设题材的难题。

 艺术家们用艺术歌颂新的生活,留下了一大批属于那个时代的艺术精品。进入画院的艺术名家,不用像旧社会那样靠卖画为生,而是心无旁骛锤炼笔墨,成就为德艺双馨的艺术大家。

▎热笔融激情,心潮逐浪高

上世纪七八十年代,广东画院的老艺术家厚积薄发,后起之秀竞相涌现。

老一辈画家在新中国的火热生活中锤炼新笔法。黄新波的《怒向刀丛觅小诗》《春华长艳》、张惠蓉的《心声初放》、关山月的《绿色长城》《俏不争春》、陈洞庭的《哨》等佳作相继诞生。
 
《绿色长城》关山月作《绿色长城》关山月作

尤其是《绿色长城》,海防线防风林构筑成绿色铜墙,画面中仿佛传来簌簌风声,笔法透出鲜活的时代气息。为了创作这一作品,1973年,关山月三次来到阳江、博贺、湛江林带深入生活,作品完成后,即被评论界称为新中国山水画的范本之一。

“不动我便没有画。不受大地的刺激,我便没有画。”上世纪80年代,关山月担任广东画院院长,践行了“生活为创作之源”的创作理念。他三次到访海南岛,苦磨三稿在1983年完成《碧浪涌南天》,层涛叠浪的热带林场,气势排山倒海“涌”来,展现祖国南天一角的火热场面。
 
关山月与青年画家伍启中(左一)、林墉(右三)、陈衍宁(右一)合作《高路入云端》,1976年关山月与青年画家伍启中(左一)、林墉(右三)、陈衍宁(右一)合作《高路入云端》,1976年

这时期,为筹备中国出口商品交易会、广州农民运动讲习所、鲁迅博物馆以及全国美展,一批青年画家崭露头角,写下新中国美术史中一段佳话。最为人称道的便是广东画坛“四大金刚”——汤小铭、林墉、陈衍宁、伍启中的涌现。

陈丹青曾在书中回忆说,那时,由陈衍宁、林墉、伍启中、汤小铭合作的宣传组画《全世界无产者联合起来》到北京参加展览,作品被暂时放置在中央戏剧学院礼堂,北京不少画家闻讯到中戏礼堂看画,四位画家也被北京同行称为广东画坛的“四大金刚”。

“在全国美术界一片‘红、光、亮’的格局中,广东画家异军突起。他们基本功过硬,观念上没有条框束缚,笔墨语言上新意迭出,形式上大胆出新。”麦荔红回忆说,为创作反映毛主席视察广州棠下村为主题的作品,陈衍宁深入到棠下村生活了一个多星期,与农民同吃同住,最终完成了油画《毛主席视察广东农村》。
 
《毛主席视察广东农村》陈衍宁作《毛主席视察广东农村》陈衍宁作

与其他画家习惯性对着照片画领袖的方式不同,“四大金刚”的作品构图新鲜“生猛”。陈衍宁充分调动亲临事件现场的亲身感受,加上自己想象,包括从棠下村考察现场听到的《我们走在大路上》歌中获得启发,营造了画面中崭新的视觉冲击力,毛主席在农民们簇拥下从田间大路走来,人物、景色一气呵成,生动之气贯穿全画。
 
毛主席纪念堂国画创作广东小组举行创作草图观摩,1977年5月毛主席纪念堂国画创作广东小组举行创作草图观摩,1977年5月

身心融入激情年代,广东画院画家留下的一帧帧经典作品中,镌刻下时代波光与印记,撰写下新中国美术史上的动人一页。

▎敢作弄潮儿,锋从宝剑出

上世纪80年代,当全国大部分画家还沉浸在“伤痕美术”影响时,广东画家另辟蹊径,生活在改革开放前沿地,他们敏锐地以过人胆魄和胸襟开启新的艺术语言。

1984年,国画家王玉珏深入顺德农场采风,姑娘们骑着单车去卖花的一幕触动她创作了《卖花姑娘》。一改早年《山村医生》《农场新兵》作品中硬朗的工农兵笔调,王玉珏以清新诗意创新国画笔法,传递改革开放的扑鼻春意,令人耳目一新。两幅画作的成功,缩影了广东画坛当时给全国画坛带来的一股新风。

上世纪80年代末,王玉珏接任画院院长一职,成为全国各省画院中的首位“女掌门”。上任之初,她即提出“擦亮招牌”的主张。彼时的广东画院,老画家人画俱老、炉火纯青,中青年领军人物崭露头角。

1984年,广东画院美术馆为水彩画家王肇民举办展览。那时的王肇民,只是广州美院的一名普通教师,在清静寂寞中度过了几十年。展览中他的作品一经亮相,开始引发评论界关注。
 
《大叶紫薇》 水彩画 54cmx39cm 1977年 王肇民《大叶紫薇》 水彩画 54cmx39cm 1977年 王肇民

生活中的王肇民素面布衣,时常背着一个破旧的画袋,有人会将他误以为是“乡下老汉”。但艺术上他却拒绝媚俗、特立独行,他提出“形是一切”的口号。他犹如艺坛的孤独行者,攀登着自己的那座高峰。

无独有偶,晚年从安徽移居广州的赖少其,也于1983年在广东画院举办新作展。赖老定居广州后,静守闹市中一方画室,满怀壮心开启“丙寅变法”,创作出《孤云与归鸟》《黄山一夜雨》等经典作品,将如虫蚀木的传统笔法与源自印象主义的灿烂色彩熔为一炉。
 
赖少其 《孤云与归鸟》赖少其 《孤云与归鸟》

此外,许钦松的《潮的失落》、冯兆平的《海静潮初落》、肖映川的《潮山农家》、王孟奇的《大荔丰年图》、汤集祥的《飘走的歌》《印女汲水图》、方向的《农家乐》、林丰俗的《日色冷青松》以及郭润文的《沉浮》、林永康的《自梳女》等名家佳作纷纷涌现。

画家林墉于上世纪80年代三次赴巴基斯坦,激情挥洒完成了一批异域写生,笔底意韵流动,格外生动。及至病愈后他画风突变,浑厚华滋中添老辣苍劲,充满霸悍的精神张力,以此饮誉画坛。

置身开放包容的社会环境,广东画院涌现出一批代表性画家,他们在艺术创作中无时不刻地紧扣时代脉搏,热切创作,呈现出奔放、蓬勃、多元的艺术生态。

▎领时代之新,再筑新高峰

迈入新世纪,生活与艺术进入了新的发展时空。中青年画家被推到了前台,画家更多注重绘画的文化品格与个人的表达。

2003年,广东画院明确提出“学术立院”的主张。时任院长刘斯奋主张画家要增强人文修养,尤其是传统文化功底,打通“诗书画印”,成为“通才”。在他的主持下,画院举行一系列文化讲座,厚植画家的人文知识素养。

许钦松担任画院院长时,通过画院文化体制改革的成功,激活画院创作生态。创立了签约画家以及青年画院的机制,成为全国瞩目的焦点。通过这两大制度,广东画院集结了一批中青年创作生力军,逐步形成以院本部专业画家、签约画家、青年画院画家共同组成的多重立体结构创作队伍。
 
刘斯奋、许钦松观摩画院画家作品
 
刘斯奋、许钦松观摩画院画家作品几年来,“百年雄才——纪念黎雄才先生诞辰一百周年系列展览”“山月丹青——纪念关山月诞辰100周年艺术展”等学术性展览相继在北京举行。随着2017年“其命惟新——广东美术百年大展”以及2018年“大潮起珠江——庆祝改革开放40周年全国美术作品展”在京成功举办,广东美术的影响力在全国得以大大拓展。

广东画院画家不断创新笔墨,与时代同步,表现新时代新生活。尤其在主旋律与重大主题性创作中,画家们勇挑重责,以画笔讴歌人民、讴歌时代。在由中国文联、财政部、文化部共同主办的“中华文明历史题材美术创作工程”中,广东画院的许钦松《长江揽胜》、林蓝《〈诗经〉——长歌清唱》、林永康《黄道婆》等作品入选,反映了当代广东画家对社会、历史的深入思考。
 
2013年,李劲堃带画家们到甘肃写生

以许钦松、李劲堃为代表,他们在传承传统的基础上,追随时代、立足创新,体现出较为清晰的个人艺术面貌和鲜明的时代特征。“他们在山水作品创作中体现出的家国情怀、人民立场、中国审美、传统情趣,与习近平新时代中国特色社会主义文艺思想一脉相承。他们的创作从中国审美自信出发,走现代表述之路,走创造性转化、创新性发展之路。”评论家郑靖山点评道。

开风气之先、领时代之新、走变革之路。广东画院画家立足于新时代文艺创作新起点上,不断拓展新时期的新题材,着力探索新风格新技法,推动传统的创造性转化、创新性发展,努力塑造广东美术具有时代精神、民族气派、岭南特色的新风貌,再筑广东美术新高峰。

【记者】李培

开放信息

开放时间:每周二至周日900-1700(逢周一闭馆)

每日1630停止入场

地址:广东省广州市越秀区二沙岛烟雨路38

咨询电话:020-87351468

预约观展:

一. 微信公众号预约:

通过微信公众号实名注册预约,到馆出示预约二维码、预约人身份证原件以及实时穗康码/粤康码核验后方可进馆。每日上午、下午各100个预约名额,预约额满即止,不再补充。(预约流程附后)

二. 现场登记资料后进馆:

每日上午、下午各开放100个现场登记进馆名额,观众持个人身份证在美术馆入口处排队登记个人信息和健康信息后方可进馆,名额先到先得,额满即止,不再补充。 

* 目前仅接受散客(个人)参观;每个成人限带1名未满14周岁的未成年人。

三.港澳台同胞及外国人员登记资料后进馆:

港澳台同胞及外国人员不参与微信预约,在做好相关防疫要求后现场登记进馆。请持个人证件在美术馆入口处排队登记个人信息和健康信息后进馆参观。

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